Peinturevers 1901 - 1906Thème: Les scènes mythologiquesTechnique: huileSupport: sur toileAuthenticité: oeuvre certifiéeK.X. Roussel en bas à gauche76,1 x 104 cm Historique et description
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La fuite du nourrisson , ou comment Zeus échappe à Cronos . Non , la scène représentée n’est pas « un jardin », comme disent certains se disant « ex-paires » ... Vous les ignares , les incultes en mythologie , vous qui connaissez rien de la pensée et de la poésie de Ker Xavier Roussel , apprenez à connaître . Dans l’art et la mythologie, la présence de deux figures féminines divines entourées d’enfants renvoie à plusieurs grands thèmes . 1. Déesses de la nature et de l’abondance Déméter et Perséphone, ou des allégories comme La Paix et l’Abondance, entourées d’enfants pour représenter fertilité, croissance et prospérité. 2. Mythes maternels ou familiaux Léto avec ses jumeaux Apollon et Artémis, parfois opposée à Niobé entourée de ses nombreux enfants. Iconographie centrée sur la maternité, la protection et la rivalité divine. 3. Allégories éducatives Les Muses Clio et Uranie forment l’un des duo les plus représentés dans l’art classique. Les Muses sont souvent représentées avec des putti (petits enfants ailés) qui manipulent leurs attributs. Les enfants symbolisent l’humanité instruite par les arts et les sciences. Clio ( l’Histoire ) • Attributs : grand livre, parchemin, trompette, laurier. • Rôle : transmettre la mémoire du passé. Uranie ( l’Astronomie ) • Attributs : globe céleste, compas, regard tourné vers le ciel. • Rôle : révéler les lois de l’univers. Elles incarnent deux formes du temps : • Clio = le temps humain, linéaire. • Uranie = le temps cosmique, éternel. Leur présence commune entourée d’enfants symbolise l’éducation idéale, fondée sur la connaissance du passé et la compréhension du cosmos. Œuvre emblématique : Le tableau d’Eustache Le Sueur, Clio, Euterpe et Uranie (Hôtel Lambert, aujourd’hui au Louvre), montre les Muses entourées de putti portant leurs attributs. Non , ce n’est pas une œuvre symbolique , puisque les personnages ne portent pas d’attributs . La pensée de Ker Xavier Roussel est narrative , l’illustration d’une scène . Ce tableau nous montre deux déesses ou deux muses, l’une assise , l’autre debout , avec chacune trois enfants . Un septième enfant échappe à leur surveillance . La clé de l’énigme est cet enfant . En effet , si on ne tient pas compte de ce petit bambin qui est le personnage principal de la scène , on pourrait penser que l’artiste représente Diane et Callisto , mais aucune des deux divinités est enceinte , ou Jupiter épris de Callisto, la séduisant en prenant l’apparence de Diane. ( voir note de bas de page ) . L’iconographie de l’enfant qui s’échappe renvoie à trois scènes mythologiques . 1. Rhea et Themis — les mères de triades, et l’enfant qui s’échappe (Zeus) Contexte mythologique • Rhea est la mère des premiers Olympiens (Hestia, Déméter, Héra, Hades, Poséidon, Zeus). • Themis est parfois mère des Horae (les trois Saisons/Ordres) ou des Moirai (les trois Parques) selon les traditions — elle est donc associée à des triades féminines. 2. Mnémosyne (les Muses) et Themis (les Horae/Moirai) — deux mères de triades, et un enfant‑muse fugueur Contexte mythologique • Mnémosyne est la mère des neuf Muses ; on peut la représenter entourée d’un groupe de trois Muses (par ex. la triade lyrique : Calliope, Erato, Euterpe). • Themis avec ses trois Horae ou Moirai forme la seconde triade. 3. Diane et Vénus (ou deux déesses protectrices) entourées de trois enfants chacune, plus un enfant qui s’échappe Contexte mythologique / iconographique • Diane (Artémis) et Vénus (Aphrodite) apparaissent souvent ensemble dans la peinture allégorique de la Renaissance/Baroque, entourées de nymphes et de putti. • Chacune peut être accompagnée de trois enfants/putti (motif décoratif fréquent chez Titien, Rubens, Poussin). La fuite du nourrisson , ou comment Zeus échappe à Cronos 1) HÉSIODE — Théogonie (passage sur Rhéa et ses enfants) Référence : Hésiode, Théogonie, versets autour de v. 453–456. « Et Rhéa enfanta Hestia, Déméter, Héra, Hadès, Poséidon et Zeus. » « Rhea, Titanide mère des dieux, dissimula l’enfant Zeus en Crète pour le soustraire à Cronos. » 2) PSEUDO‑APOLLODORUS — Bibliothèque (récit du sauvetage de Zeus) Référence : Pseudo‑Apollodore, Bibliothèque, Livre 1, sections 1–2 « À la naissance de Zeus, Rhéa le cacha dans une grotte de Crète et donna à Cronos une pierre enveloppée dans des langes que celui‑ci avala à sa place. Elle confia l’enfant aux Curetes et aux nymphes de la Crète pour qu’il soit élevé en secret. » L’artiste représente non pas six enfants , mais sept , et aucune pierre enveloppée dans un lange . On pourrait supposer qu’il ne fait pas référence à ces récits . Diane (Artémis) et Vénus (Aphrodite) sont souvent mises en contraste dans l’iconographie, mais elles n’interviennent pas dans le mythe du « nourrisson qui s’échappe ». Donc l’artiste a aucune raison de les représenter ici . Le sauvetage de Zeus enfant est l’affaire de Rhéa (et des Kouretes/Curetes) . L’artiste n’a pas cherché à illustrer le mythe en mettant Rhea en valeur , ni en mettant en exergue la pierre avalée par Chronos , il a juste présenté un nourrisson , Zeus , qui s’enfuit en marchant à quatre pattes . Celui qui ne fait pas attention à ce petit détail innocent presque perdu dans le paysage ne peut pas comprendre l’oeuvre et son message : le salut est dans la fuite , même pour le dieu des dieux . On pense que l'artiste s'est inspiré de son fils , Jacques Roussel , pour représenter Jupiter ( Zeus ) enfant . ------------------------ Note de bas de page Callisto, nymphe du cortège de Diane, est séduite par Jupiter et tombe enceinte. Découverte lors d’un bain, elle est rejetée par Diane et transformée en ourse ; son fils Arcas est sauvé par l’intervention divine qui les élève au ciel sous forme de constellations. Le mythe met en scène la tension entre chasteté et désir, la vulnérabilité des victimes face aux dieux, et la métamorphose comme résolution mythique. Titien et de nombreux artistes ont représenté la scène de la découverte, privilégiant le contraste entre l’innocence des nymphes et la violence du dévoilement public .
Historique :Juliette Weil et Dr Prosper-Emile Weil , Paris ; puis par descendance au propriétaire actuel Vente Christie's - Paris - 21/10/2022 Art moderne - Lot 166 - le jardin